Soproni Ünnepi Hetek

1995. június 18-án a rendezvénysorozat keretében önálló hangversenyt adtunk a Vármegyeháza díszteremében.

Koncertismertető

A
FIDELISSIMA
vegyeskar
hangversenye

a Soproni Nyári Ünnepi Hetek programján
a volt Vármegyeháza dísztermében
– 1995. június 18, vasárnap, 20.00 óra –

Szokolay Sándor: Hálaének (ősbemutató előadás!)

Vígan énekelj az Úrnak te egész föld! Szolgáljatok az Úrnak örvendezéssel; menjetek elébe vígassággal. Tudjátok meg, hogy az Úr az Isten; ő alkotott minket és nem magunk; az ő népe és az ő legelőinek juhai vagyunk. Menjetek be a kapuin hálaadással, tornácaiba dícséretekkel; adjatok hálát néki, áldjátok az ő nevét! Mert jó az Úr, örökkévaló az ő kegyelme és nemzedékről nemzedékre való az ő hűsége!

Szokolay Sándor legújabb motettája a bibliai 100. zsoltár Károli Gáspár fordította szövegére íródott, röviddel azután, hogy a szerző 1994. tavaszán városunkba költözött. A szerző személyes hitvallása szerint az imádság elsősorban nem kérés, hanem mindig és mindenek előtt hálaadás. A zsoltár szavaival Szokolay Sándor a viharos város-tengerből a régen-remélt nyugodt kikötőbe való megérkezésért fogalmazza meg háláját. A darab címlapja rövid kiegészítést ad a keletkezés történetéhez: „Arany Jánosnak, soproni újratalálkozásunk örömére: – (jó-szomszédságunk jeleként) – Sopron, 1994. június 6.” A mű a mai hangversenyen hangzik el először.

Szokolay Sándor: Örvendjetek az Úrnak – Locarnoi motetta

Buzgón kérjük kegyelmes Úristen Felségét, árassza ránk bőven nagy kegyelmességét!
A pokoltól lelkünk megszabadította! Mennyország ajtóját nékünk kinyitotta!
Örvendjetek az Úrnak! Örvendjetek az Úrnak! Alleluja! Amen! Alleluja!

A protestáns egyházi kórusgyakorlatban esztendők óta közkedvelt motetta 1972-ben ké­szült a svájci „Casa Locarno” egyházi üdülőben töltött kéthetes pihenő utolsó istentiszteletére. Több változata közül – melyek között van orgonával előadandó és zenekar-kíséretes is – ezen az estén a kíséret nélküli vegyeskari változat hangzik el, amely azonban eszközeiben, harmóniakezelésében és szólamvezetésében is erősen „hangszeres” ízű. Nyitó korálsoraiban szélesen áradó vonóskart, a középső és záró szakaszban harsány és ritmikus rézfúvós gárdát imitálnak a kórus szólamai.

Deák-Bárdos György: Crucifigatur (Parasceve – III.)

Dicunt omnes: Crucifigatur!
Ait illis praeses:
„Quid enim mali fecit?”
At illi magis clamabant,
dicentes: Crucifigatur!
Mindnyájan mondák: Feszíttessék meg!
Monda pedig nékik a helytartó:
„De hát mi rosszat cselekedett?”
Azok pedig még inkább kiáltozának,
mondván: Feszíttessék meg!

A kórusmű a szerző 1933-ban, Krisztus halálának 1900. évfordulójára írt „Parasceve” (előkészület az ünnepre) című sorozatának része, mely sorozat a Máté és János evangéliumából vett szövegek alapján kíséri el Jézus Krisztust földi életének utolsó állomásain. A darab éltető eleme a szólamok mozgása. A zeneszerző markáns dinamikával, polifón szövevényként ábrázolja helytartó házának udvarán kiáltozó, egymás szavába vágó sokaság zaját, míg a kérdő szavakat – „de hát mi rosszat cselekedett?” – csöndes egy­szólamúsággal mondatja el. A rövid kompozíció formájának hármas egységét a „Crucifigatur”-kiáltás ismételt fölidézése teljesíti ki. A fényes és hatásos zárlat egyszerre érzékelteti az emberi mesterkedés pillanatnyi győzelem-mámorát és az isteni dön­tés véglegességét, mely ezt az emberi mesterkedést eszközül használja.

Deák-Bárdos György: Eli, eli (Parasceve – V.)

Et circa horam nonam clamavit Jesus
voce magna, dicens:
„Eli! Eli!
Lamma sabacthani?”
És kilenc óra tájban fölkiáltott Jézus
hangos szóval, mondván:
„Én Istenem! Én Istenem!
Miért hagytál el engem?”

A keresztfán szenvedő Jézus megindító fölkiáltásában a testi mivoltában gyötrődő Emberfia és a lelki mivoltában megadó Istenfia birkózik. Amiképpen az előző darab a szólamok mozgását avatta elsődleges kifejező eszközzé, úgy ebben a motettában a sötétebb moll és világosabb dúr harmóniák következetes szembeállítása teszi érzékletessé a megszabadulásba vetett reménység és a megváltoztathatatlan döntésbe való belenyugvás zenei megfogalmazását.

Deák-Bárdos György: Consummatum est (Parasceve – VI.)

Cum ergo accepisset Jesus acetum,
dixit: „Consummatum est!”
Mikor tehát Jézus megízelte az ecetet,
így szólt: „Elvégeztetett!”

Az utolsó pillanatot idézi föl a sorozat harmadik kiemelt darabja, mely elsősorban a ritmus és a tempók sajátosságainak útján ragadja meg mondanivalóját. Amíg a szemlélő-elbeszélő szavait halljuk, zavar és bizonytalanság támad a szövegben: a kórus két részre szakad és eltérő ritmusban, feszes tempóban mondja el beszámolóját az eseményről. Krisztus utolsó szavai pedig a Megváltás szent bizonyosságának nyugalmával, földön túli békességet árasztva és csöndes méltósággal zárják le a történetet.

Gárdonyi Zoltán: Élet és békesség

Nincsen immár kárhoztatásuk azoknak, akik a Krisztus Jézusban vannak; mert az élet lelkének törvénye megszabadított téged a bűn és halál törvényétől. Nincsen immár kárhoztatásuk azoknak, akik a Krisztus Jézusban vannak; akik nem test szerint járnak, hanem Lélek szerint.

– Az Úr Istent magasztalom, Jó voltáról emlékezem,
Mindíg hozzá folyamodom, mert meghallgat, azt jól tudom.
– Csuda irgalmasságodat, Hiszem, Uram, hatalmadat,
Onnan vészen bizodalmat, Én lelkem minden oltalmat.

Mert az élet lelkének törvénye megszabadított téged a bűn és halál törvényétől. Mert nincsen immár kárhoztatásuk azoknak, akik a Krisztus Jézusban vannak; akik nem test szerint járnak, hanem Lélek szerint.

– Kezeidnek karjaiban, Élet, halál birtokodban,
Megmutatád, hogy markodban Vagyon minden oltalmadban.
– A híveknek számuk vagyon, Nevük nála írva vagyon,
Hajuk szála számon vagyon, Rájuk gondja van oly nagyon.

Mert a test gondolata halál, a lélek pedig élet és békesség.

– Ne félj azért háborúdban, Mert vagy Isten oltalmában.

Mert a test gondolata halál, a lélek pedig élet és békesség!

Gárdonyi Zoltán neve a soproni közönség előtt sem lehet teljesen ismeretlen. A huszadik század magyar protestáns egyházi zenéjének legjelesebb tudósa és ismert szerzője életének egy rövid szakaszában a soproni evangélikus tanítóképző tanára volt. Nagyszabású kórusdarabja a barokk kor jeles hagyományainak módján nyúl a Szentírás kiválasztott szavaihoz. Előbb megszólaltat egy ige-szakaszt, polifonikus formában, a kórus-zene legnemesebb eszközeivel, majd hozzákapcsolja egy gyülekezeti népének egy-egy versének egyszerű, homofón földolgozását. A barokk zenében e szerkesztési mód legnagyobb mestere Bach volt, akinek „Jesu, meine Freude” című motettája ugyanezt az igerészt, Pál apostol rómaiakhoz írt levele 8. fejezetének verseit dolgozza föl, hasonló módon: a bibliai szöveg mondatai zseniális kórustételekben szólalnak meg, közöttük pedig föl-fölhangzik a német korál, a népének egy-egy versszaka. Éppen úgy tehát, mint a hagyományos protestáns istentiszteleten: az ige fölolvasása és magyarázata úgy válik termékeny, gazdag üzenetté, ha a hallottakat a hallgató közösség a maga szavaival, megszokott, hétköznapi fordulataival újrafogalmazza, „ráfelel” az Igére. A protestáns zenemű ebben az értelemben önálló istentisztelet: igeolvasás, magyarázat és megértés hármas egysége.

Bárdos Lajos: Cantus Peregrinantium – Zarándok-ének

In oris longiquissimis
flat ventus incitans,
Qua terra caelo jungitur,
urget cor palpitans;
Mari si caeca imminet 
nox anceps invia,
Virgo pie, duc lumine,
maris stell’ inclyta!

Lassus terrena semita
in altum ardeo;
Spe invocat me mystica
peregrinatio.
Si cor meum tabesceret
inter pericula,
Virgo pie, duc lumine,
maris stell’ inclyta!

Salve Regina,
mater misericordiae.
Vita, dulcedo
et spes nostra, salve!
Ad te clamamus,
exsules filii Hevae,
ad te suspiramus,
gementes et flentes.

Lassus terrena semita…

A messze vezető partokon
sebes szél suhog,
Ahol a föld az éggel összeér,
oda siet a lüktető szív;
Ha a tengeren körülvesz a homályos,
kétséges, úttalan éj,
Kegyes szűz, vezess fényeddel,
tengernek híres csillaga!

A gyötrelmes földi ösvényről
a magas felé lobogok;
Titkos reménység szólít engem
zarándoklásra.
Ha szívem elsorvad
a veszélyek közepette,
Kegyes szűz, vezess fényeddel,
tengernek híres csillaga!

Üdvöz légy, királynő,
könyörületesség anyja.
Életünk, édességünk
és reménységünk, üdv!
Hozzád kiáltunk,
Éva száműzött fiai,
hozzád sóhajtozunk,
nyögve, sírva.

A gyötrelmes földi ösvényről…

A mű egy középkori zarándok-ének és a legismertebb latin nyelvű Mária-himnusz, a „Salve Regina” szövegét és dallamát dolgozza föl és foglalja egyszerű négystrófás szerkezetbe. A földolgozás logikája rendkívül világos és szűkszavú: a férfikar intonálja a zarándok-ének földi súlyokkal terhes sorait, a magasabb női szólamok világos, áttört harmóniái az áhított, elérendő cél, a tisztaság és a fény zenei képét jelenítik meg. A két réteg csak a strófák magasra emelkedő záró soraiban és a Mária-himnusz oktáv- és kvintpárhuzamokkal megzendülő könyörgésében egyesül.

Fassang László: A fényes nap

A fényes nap immár elnyugodott,
A föld színe sötétben maradott
Nappali fény éjjelre változott,
Fáradtaknak nyugodalmat hozott.

Minden élő megy nyugodalomra,
Az Istentől elrendelt álomra,
De én, Uram, úgy megyek ágyamba,
Mintha mennék gyászos koporsómba.

Vessünk számot hát, édes Istenem,
Hogy lelkemet ne kelljen féltenem,
Hogy lehessen bátrabban szólanom,
Midőn meg kell előtted állanom.

Színed előtt minden nap elesem,
De van nékem tenálad kezesem,
Ha megtartasz holnapi napodra,
Nem fordítom azt megbántásodra.

A zeneszerző neve ismerős és mégsem az. Nagyapja, édesapja és kiterjedt családjának számos további tagja muzsikus, ő maga a Zeneakadémia orgona-tanszakának hallgatója. Huszonegy eddigi életévébe azonban számos nagy sikerű hazai koncert, hangfelvétel, jó néhány külföldi hangversenykörút fért bele, s előadói tevékenysége mellett már zeneszerzőként is bemutatkozott. Csángó népi dallamra és istenes énekszövegre írt műve 1994. nyarán született, s a darab bemutató előadása pontosan fél évvel ezelőtt volt Sopronban, a Fidelissima kórus december 18-i első hangversenyén. A kompozíciót színes, eredeti harmóniavilága, gondos szövegkezelése és érett szerkezete a magyar kórusirodalom legnemesebb hagyományainak méltó folytatójává teszik.

Járdányi Pál: Árva madár
Bárdos Lajos: Régi táncdal

Bartók Béla és Kodály Zoltán zeneszerzői és tanári működése kiváló komponisták, zenetudósok és előadóművészek serege révén is gazdagította Magyarország 20. századi zenei életét. A tanítványok éppen úgy szélesítették közérthető, általánosan elfogadott korstílussá a zseniális tanáraik életművében fölismert útmutatásokat, ahogyan Károli Gáspár bibliafordításának szókincse irodalmi nyelvvé vált a prédikátor-költők nemzedékének műveiben. Ilyen folyamat eredményeként talált vissza a magyar zenei közízlés az eredeti magyar népdal világához is, amelyet évszázadig sikerrel födött el a – szintén értékes és gazdag – verbunkos és cigányos stílus. A népzene, a népdal műzenei építőelemmé nemesítésének több módja közül a legegyszerűbb a népdalföldolgozás, melyben a dallam érintetlenül marad, s köréje zongora vagy éppen néhány kórus-szólam szövi az új ruhát, amelyben otthonosan érzi magát, s amely ugyanakkor kiemeli a dallam rejtettebb, belső szépségeit is. Járdányi Pál kórusműve keserves, mélázó nótát dolgoz föl, a „Bújdosik az árva madár” kezdetű közismert népdal soraiból előcsalván az abban rejtőző színeket, gazdag harmóniákat. Bárdos Lajosnak a híres hajdútánc-dallamra épített kompozíciója ennek bővérű ellenpontja: a címhez méltóan elsősorban a ritmusra koncen­trál, s nem mulasztja el kiaknázni a Vargha Károly játékos szövegében rejlő számos „hangszerelési” lehetőséget.

Malcolm Sargent: Little David, Play
Henry T. Burleigh: My Lord, What a Morning
William H. Smith: Ride the Chariot

Az amerikai kórusirodalom – természetszerűleg – nem hagyományaival gazdagítja a vegyeskari repertoárt, hanem elsősorban friss színeivel és eredeti, sajátos előadási szokásaival. Az Észak-Amerikában kialakult zenei folklór jelentős része világszerte ismertté és közkedveltté vált. E folklór hangsúlyos elemei közé tartozik a legismertebb jazz mellett az amerikai néger vallásos gyakorlat két alapműfaja, a bibliai történeteket, szövegeket földolgozó gospel (Gods spell = Isten szava) és az egyszerű hívő érzelmeket közlő spiritual song (lelki ének), melyet nálunk spirituálé-nak mondanak. A kórus műsorának utolsó szakaszában mindkettő képviselve van. Az első darab gospel, s egyben játékos katekizmus: vidám és ritmikus refrének közé illesztett két rövid versikében mutatja be az Ószövetség két jeles személyiségét, Dávidot és Józsuét. A második és harmadik kompozíció a spirituálé két típusát mutatja be: a lassú, érzelmes, dús romantikus harmóniákkal kísért szomorút, és a lendületes, lüktető ritmusú, sok ismétléssel tagolt vidámat. Utóbbi az amerikai feketék istentiszteleti szokásinak szellemében szóló és kar párbeszédével jut el a befejezés lelkesült csúcspontjáig.

Arany János karnagy

Média

Kisalföld (1995.06.15.) | Kisalföld (1995.06.20.)

Műsor

Soproni Ünnepi Hetek (önálló hangverseny)
1995. június 18., vasárnap, 20.00, Sopron, Vármegyeháza, díszterem

  • SZOKOLAY Sándor: Hálaének (ősbemutató)
  • SZOKOLAY Sándor: Örvendjetek az Úrnak
  • DEÁK-BÁRDOS György: Parasceve
    • 3. Crucifigatur
    • 5. Eli, Eli!
    • 6. Consummatum est
  • GÁRDONYI Zoltán: Élet és békesség
  • BÁRDOS Lajos: Cantus peregrinantium
  • FASSANG László: A fényes nap
  • JÁRDÁNYI Pál: Árva madár
  • BÁRDOS Lajos: Régi táncdal
  • SARGENT, Malcolm: Little David, Play
  • BURLEIGH, Henry T.: My Lord, What a Morning
  • SMITH, William H.: Ride the Chariot

közreműködő: Soproni Barokk Trió: Horváth Rudolf (oboa), Szalay József (hegedű), Tarjánné Kelemen Mariann (cselló)
vezénylő: ARANY János